分类：诗名大全时间：2023-04-08 13:11作者：未知编辑：猜谜语
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如下：
古典舞《锦瑟》取材于晚唐闻名诗李商隐代表作品《锦瑟》，诗歌主要是表达诗人追忆自己的青春年华，伤感自己不幸的遭遇，诗人怀才不遇、中年丧妻，辞藻华丽的背后烘托诗人无奈愤懑的内心情绪。
剧目开段是演员慵懒小息的状态，中段是梦里尽情地游玩、与蝴蝶嬉戏，后段是回归现实的怅惘。最后一个姿势类似梦醒后的哈欠。剧目道具圆凳为家宅物品，固可以理解为深闺女子对外面美好世界的向往。
简介：
《锦瑟》中作者在诗中追忆了自己的青春年华，伤感自己不幸的遭遇，寄托了悲慨、愤懑的心情，大量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良玉生烟等典故。
采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。全诗词藻华美，含蓄深沉，情真意长，感人至深。
“锦瑟无故五十弦，一弦一柱思华年。”出自唐代李商隐的《锦瑟》，全文是：“锦瑟无故五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。”赏析如下：
《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。
“锦瑟无故五十弦，一弦一柱思华年。”无故，无缘无端，生来就如此。“五十弦”、“一弦一柱”诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思，不过借以遣词见意而已。正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，这已经不止是一个“栩栩然”的问题了，这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。下句引起诗人无限的悲感一个“托”字，写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟之趣。
“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。对于诗人 来说，沧海月明这个境界，尤有特别的身后感情。
“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了—话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何！
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李商隐诗歌特点：
李商隐的诗歌能在晚唐独树一帜，在于他心灵善感，一往情深，用很多作品来表现晚唐士人伤感哀苦的情绪，以及他对爱情的执著，开创了诗歌的新风格、新境界。其诗构思新颖，风格秾丽，尤其是一些爱情诗与无题诗写得缠绵悱恻，为人传诵。
李商隐诗歌成就最高的是近体诗，尤其是七言律绝。他是继杜甫之后，唐代七律发展史上的第二座里程碑。
李商隐继续了杜甫七律锤炼谨严、沉郁顿挫的特色，又融合了齐梁诗的浓艳色彩、李贺诗的幻想象征手法，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风格。如《锦瑟》，关于其诗意，历来众说纷纭：有悼亡说、寄托说、恋情说、听瑟曲说自伤身世说等多种解释，表达幽微深远，具有朦胧美。
他的诗歌从某种意义上说是其心灵的象征，是一种纯属主观的生命体验的表现。李商隐的七绝较多抒写身世之感，感情细腻，意境婉约，在艺术上更是细美忧约、沉博绝丽，在精工富丽的辞藻中，朦胧含蓄地表达自己的情思，成为伤感唯美文学的典型。
李商隐的诗歌有广泛的师承。他悲怆哀怨的情思和香草美人的寄托手法源于屈原，他诗歌意旨的遥深、归趣难求的风格与阮籍有相通之处。李商隐的一些长篇古体，雄放奇崛又近于韩愈，他还有少数诗歌清新流丽、纯用白描，脱胎于六朝民歌，李商隐善熔百家于一炉，故能自成一家。
参考资料：李商隐_百度百科
唐李商隐
锦瑟无故五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
精美的瑟为什么竟有五十根弦，一弦一柱都叫我追忆青春年华。庄周翩翩起舞睡梦中化为蝴蝶，望帝把自己的幽恨托身于杜鹃。
沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠；蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。
此时此景为什么要现在才追忆，只是当时的我茫茫然不懂得珍惜。锦瑟》是唐朝诗人李商隐的代表作。诗人一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，往复低回。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也并非臆断。
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